咚咚咚！随着几位京剧名家的一句‘先生，请随意’落地，整个剧院里响起了伴奏的低吟。那是板鼓和月琴的声音，很淡，并不是脆响，节奏上也并不快，似乎是在刻意营造这种舒缓的氛围。“她唱着，他乡遇故知…”最先开口演唱的是梅澜芳先生，他的声音单纯质朴、明朗圆润，带着梅派特有的平缓。这声音才刚刚入耳，就直接抓住了人们的耳朵，让所有观众们的注意力都集中了过来。“一步一句是相思…”紧跟在梅澜芳先生之后开口的，是尚小芸先生，他的声音刚劲挺拔、音亮气足，节奏上也变得明快起来。所以在接过梅先生的第二句之后，在氛围上多少变得清晰、明亮了一些。就好像，是在故意把人们往‘相思’上面吸引，让观众们对这个声音，对歌词欲罢不能，迫切想要听到后面的内容！“台下人，金榜正提名…”程艳秋先生第三位开口，比起梅先生和尚先生，程先生的声音沉郁凝重、流畅圆润。特别是和尚先生的明快相比，有着明显的区别，那种沉凝的氛围，就像是在和尚先生唱反调一样。“不曾认，台上旧相识…”荀慧笙先生第四位开口，声音特色依旧明显，嗓音甜媚，却柔中有刚。而且唱到这里的时候，声音上特意体现出了‘刚’，对于蕴含的情感处理地惟妙惟肖，恰到好处。哀怨、无奈……短短一句话，表达了太多的情感！“他说着，洞房花烛时…”本来观众们以为接下来刘子夏会用华夏风歌曲中的戏腔唱法，来演绎后面这一句歌词。没成想，他竟然采用了花旦的腔调！而且这个腔调，一点都不比梅尚程荀四位先生的声音感差！甚至在某种程度上而言，他们不相上下！观众们惊讶了，就算刘子夏用尚派唱腔也没什么，毕竟在之前的表演上，他唱了《梨花颂》。可现在竟然又出现了一种不同于其他四位先生的戏腔，这刘子夏是真的厉害！“众人贺，佳人配才子未听，一句一叹戏里有情痴……”就在观众们心中惊叹的时候，后面两句的歌词，梅尚程荀和刘子夏同时开口！那种多种戏腔曲调彼此交融，相互融合之后，所表现出来的声音。说实话……还挺好听的！至少在那些喜欢听戏的票友们看来，刘子夏此刻的声音，和给四位京剧大师配音的老师，不相上下！于是津天电视台客户端的荧幕上，各种弹幕直接刷屏了：“我去？刚刚那是我夏唱的吗？真的假的？”
“我夏会唱戏我知道，但是怎么和那几位的不一样啊？”
“咱们华夏的歌手们都这么多才多艺了吗？这唱腔可以啊……”观众们议论着，总觉得刘子夏是一个宝藏，只要肯去挖，就一定会有收获！也是直到此刻，他们才总算回过神来，去考虑他们五人刚刚演唱的歌词。正所谓人生四大喜：金榜提名时、洞房花烛夜、久旱逢甘霖，他乡遇故知！而在短短几句歌词中，竟然就出现了三大喜！这是一个故事吗？像是在响应观众们心中的想法一样，此刻那四号台的大荧幕突兀地亮了起来。画面一闪，出现在一个古色古香的硕大厅堂，一看就是古时的大户人家。堂里张灯结彩、挂着大红绸布、贴着喜字。厅堂正前方摆放着一方长桌，长桌上香炉、茶点、瓜果，应有尽有。一双员外郎、夫人端坐高堂，周围尽是来观礼的亲朋好友们。厅堂中，站立着一名穿着大红色状元郎服的青年。这青年胸前戴着绸布红花，手中牵着一条红绸，红绸的另一端被一名穿着霞帔、头顶盖头的女子捏在手中。厅堂之外，是一方戏台。一名妆容精致、穿着戏服的清秀女性，看着厅堂正中的青年男子，脸上出现了高兴、哀怨以及失落的复杂神色！看到这里，观众们也多多少少明白了：原来这首歌还真是一个故事！可究竟是怎样一个故事呢？……“燕去时，红豆满枝远游人，莫问归期谁独守潇湘水碧不知今夕何夕…”在短暂的前奏过去之后，刘子夏率先开口，不同于刚刚的花旦戏腔。此刻的刘子夏尽管声音依旧是女腔，但是已经变成了流行音乐的曲调和节奏。对观众们来说，他们已经习惯了刘子夏在华夏风歌曲中，戏腔和流行腔调的自如切换。现在他们所在意的是歌词，以及后面大荧幕中所反映出来的画面：原本的成亲场景，从高门大户变成了寻常百姓人家，矮墙灰瓦、小门细窗。小院里，两只燕子翻飞，红豆生满枝，刚刚那名身着状元服的青年男子，此刻穿着朴素、背着行囊。他正同一名面容清秀，衣着普通的双十女子，在小院门前依依惜别。女子泪眼低垂，娇柔的面容上尤见泪痕，她素手抬起，为情郎整理着衣衫，樱唇微张。尽管听不到声音，但是荧幕上浮现出两行念白：“此去京城，路途遥远，请君一切小心，万勿挂念。”
青年男子轻抚女子鬓边秀发，同样开口。念白浮现：“此次一别，我尚是白身，待金榜题名，我必回来娶你！”
女子面带羞涩，微微颔首，念白只有寥寥两行字：“静待一树花开，盼你叶落归来。”
青年男子转身而去，挥手间念白浮现：“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？三生有幸遇见你，纵使悲凉，也是情！”
这满蕴着古意的画面、这念白……现场以及客户端前的观众们在短暂的沉默之后，彻底爆.发了：“我去，酥了，酥了，彻底酥了，好一句纵使悲凉，也是情！”
“本来我是在听歌的，但是后面的画面更加吸引人，特别是那半阙诗！”
“盼你叶落归来，纵使悲凉，也是情！能创作出这样的诗词来，真是绝了……”整个画面对于歌曲恰到好处的写意解释，特别是那一句句的诗词，让观众们彻底酥了！从来没觉得一首歌竟然可以有这样完美的解释，声情并茂！尽管并没有声音，但是却触动了所有人的情绪，血液沸腾之初，让他们的心湖也开始激荡起来！“燕回时，良人无迹应有意，此去别离不愿长情无所寄远行寻寻觅觅，千里…”歌曲还在继续，梅先生的声音响了起来。他对这一段的演绎，虽说依旧带着戏曲的腔调，但是更偏向流行曲调。这种戏曲唱法，结合流行腔调的特殊演唱，听地一众观众们眼睛都亮了起来。而此刻荧幕中的画面，略显悲凉了一些：花落花开，春燕北回，又是一年初秋。女子靠在门前，遥望着那条男子远去的前路，却毫不见他的踪迹。一名穿着粗布衣裳，略有老态的老人走到女子身旁，缕着颔下黑须，念白浮现：“娃儿啊，别等了，他不会回来了。”
女子轻抹眼角流下的眼泪，神色自信且坚定：“我与他约好了，他说高中之后会回来娶我，就一定会回来娶我。”
“哎。”
老者叹了口气，摇着头进了庭院。下一刻，画面一转。女子已经换了一身衣衫，收拾行囊，拿起戏服，跟随戏班朝着京城的方向远行而去。一行念白缓缓浮现：“苦酒折柳已相离，无风无月也无你……”看到这里，全场陷入了一片沉寂。原来相思愁断肠，是这样一种感觉啊！不少观众们想起了他们恋人，想起了他们曾经等待的人，曾经经历过的情。什么天长地久、海誓山盟，分隔两地、长时间的分离，让那情断了弦，爱断了路。终究还是水中月、镜中花！难道古时候也是这样吗？“他挥毫泼墨落笔她舞袖梦里佳期…”尚先生和梅先生在此刻的唱腔相似，戏曲为底，流行为曲调。每一句、每一个字都清晰、圆润！但是短短两句，歌曲里的情感却极为浓郁，将前句的发奋图强，后句的期待和焦急……展现得淋漓尽致！荧幕中，整个画面分成了两部分：富丽堂皇、庄严肃穆的殿试现场，他伏在案前，手中狼毫满沾墨汁，在发黄的宣纸上奋笔疾书。高高的戏台上，她穿着靓丽的戏服，在人们的叫好声中，甩袖、舞动，眸中充满了期盼。两个不同的画面，同时出现在荧幕中，带给人们带来一种两人在‘双向奔赴’的感觉！方才那种久盼无归期，对方是‘负心人’的‘误会’，在这一刻消散一空！谁不想看到一个有情人终成眷属的完美结局？他们都在各自努力，不就是为了更好的相逢吗？“戏中情，戏中意陌路人相逢在花天锦地…”程先生的声音打破了观众们的思绪。比起梅先生和尚先生，程先生的演唱打破了所有观众的认知！唱戏的状态下，程先生的嗓音沉郁、厚重，可是到了唱歌的时候，反倒变得清亮了起来。珠圆玉润的嗓音、略显高亢，实实在在地走进心中的歌声，把每一位观众都唱麻了！后面大荧幕中，戏台上。穿着旦角素女褶子戏服，妆容精致的她，眉目间情谊渐浓，一行戏词悄然浮现：“香莲状告陈世美，破镜不曾望重圆，他，他身登龙门把心变，杀妻灭子禽兽一般……”为情痴、为情狂，最终又为情所伤。千里寻情人，结果寻到的却是已经高中状元的他，娶了另外一个她！两人的再相逢，一个在台上唱戏、无限凄凉，另外一个却是花天锦地，拜堂成亲！这……感情不是双向奔赴的爱情，竟然是一场陈世美和秦香莲！