“咝!”
听了开头的几句唱词,那狼烟四起,兵荒马乱的情景,就如同是一张画卷般在人的眼前徐徐展开,这让许老不禁倒吸一口凉气,整颗心都揪了起来。 正如苏白所言,搞点新意思。 南音说唱,其实一般唱的都是一些痴男怨女的离别愁绪相思之苦,又或者是凄凄惨惨戚戚的爱恨纠葛,都很青楼很市井很民间很琐碎的,很难见得到有什么波澜壮阔的大场面,宏大如史诗的大叙事。 前面两首南音便是如此,无论是《除却了阿九》还是《痴云》,而《客途秋恨》的原曲词,唱的也同样是才子佳人,歌姬嫖客间劳燕纷飞的离别与相思。 但这首改编后的曲子《惊回晓梦忆秋娟》则是截然相反,格局大了去了! 唱本开篇仅寥寥数语,就描绘出来一个波澜壮阔的战争历史背景,而且还是以一个小人物的视角沉浮于这股历史大潮之中,刹那之间,那种厚重感就压得人喘不过气来! 而感受到曲中小人物那种面对家国沦丧,但却又无力回天且无可奈何的悲愤情绪,更是让许老血脉贲张,胸怀激荡,右手不自觉的就死死攥住了椅子的扶手,手指关节直泛白! 不仅是许老如此,在座的老人们何尝不是如此呢? 一首好的曲子,一个好的歌者,就总是能在一瞬间就把人拉进曲中故事,让听众的心情紧随其沉浮跌宕。 再听下去,众人更是情难自控,泪眼婆娑。 “情到深时一死轻,重还有约但是期无定,又怕赢得青楼薄幸名,辗转思量心自省,都是文章负我,我负卿卿......” 所以,这个战败的溃军小人物是怕死吗? 不,其实他一点都不怕,哪怕是在惊惶失措的溃败逃亡路上,他更多的也只是放不下心里的那个她。 因为如果怕,他一介文弱书生就不可能会发出“文章负我”的感叹,其中可见他是自愿上战场的,落败后也只恨是自己太弱,只会写哄女孩的酸臭无用文章,却没能多学些杀敌的武艺。 而那句“我负卿卿”又是什么意思? 那隐隐透露而出的,是一种决心为大义舍小爱的冲天豪迈啊! 众人屏住呼吸竖起耳朵再听下去,果不其然! “......征途昼永,我又倚蓬窗,你看荒村黄叶又近重阳,记得去年今日尚作非非想,想说神仙不愿做鸳鸯,水暖春江同荡漾。”
“不管人间离合世态炎凉,只要患难相扶欢愉共享,生时成对死亦成双,我说是前世姻缘,你是是冤孽账,只怨奴奴生错一副软心肠......” 当他忆起与她的往事时,听众们仿佛都能感觉得到他嘴角挂着甜蜜的笑。 才子佳人双向奔赴的爱,自是美到了绝伦,如果可以想他想象的那样,谁又不想呢? 但世事太难料,当真到了狼烟四起家国沦丧之时,作为一个男儿,又岂能退缩? 只叹自古忠孝两难全,没有人能做得到不负如来不负卿。 家或国,你选哪个? 没有国的话,又哪有家?这个投笔从戎的弱书生最终做出了他的选择! “我愿忏悔往日疏狂,重求你见谅,你种真情真义令我没齿也难忘,只望青云有路人无恙,有日荣归衣锦报答红妆......但愿名花有主早日除魔障,愿你早日除魔障,更愿交还恩爱去礼空王。”
我爱你,但是对不起,国之大义与你我之小爱,我选择了大义。 无论如何,我都爱你,我期盼可以战胜,荣归故里再娶你,但如果你等不到我回来,那就别再想我了,找个好人家嫁了吧。 不负如来不负卿? 民族大义面前这又算得了什么千古难题,这里立马就能给你一个最响亮的答复:愿交恩爱礼空王! 这个看似哭唧唧的瑟瑟发抖的弱书生,其实内心里早已经是毅然决然的了,一句唱词,唱得全场听众眼里都瞬间扬起了风沙! 他是个小人物,因为有她,他会像一朵的苔花般自怨自艾,他会像一棵渺小的小草般自惭形愧。 但他也自有他的大情怀,他自有他的肆意,他自有他的精彩! 至此,在那苍凉悲切的曲调与唱腔中,一股浩然大气倏地弥漫开来,一股壮怀激烈的豪迈之情直冲云霄! “好!”
全场的老人家们那紧紧的咬着牙关,直蹦出一个字来,满腔的热血仿佛都在沸腾与燃烧,激动到了浑身都在颤抖! 楚芊音也悄然红了眼眶,感觉这样的男人实在是有点帅炸...... 就连不太懂粤语,只朦朦胧胧,迷迷糊糊得听了半个大概的简灵儿,都觉得自己的灵魂在颤栗。 这已经与语言无关了,曲子里的那种独特的韵味,已经完全超越了传统音乐美学上的意义,它就如同是一个民族的灵魂基因编码。 你可以听不懂,但只要你听到,你的热血就会不讲道理瞬间燃烧起来。 与此同时,就在这听众的情绪已经酝酿到快要爆炸,而所有人都在等着爆炸的一刻。 那绝美的留白又来了。 于紧张之中,屏住呼吸的听众们只见苏白骤然休歇,弹筝的右手抬着滞在空中,拿着拍板的左手停止响动,时间仿佛都定格住了。 若非“怦怦”的心跳在提醒着时间是流逝的,那这一刻的静谧就如同永恒。 刹那之间,没人知道苏白这个不讲道理的休歇是在干嘛。 而如果可以说的话,苏白会告诉他们,自己只是想起了一部叫做《黄飞鸿:男儿当自强》的电影画面罢了。 夜幕降临,客栈中有个叫黄飞鸿的,正独立凭栏举目眺望,山河破碎,洋人盛气凌人,但远处的半边天火光冲天,烟雾漫卷弥漫而来,是白莲教在和官兵打架。 低头再看,楼下的市井一如往常,三教九流人物此时各自营生正忙。 酒馆、食肆中嘈杂声正缓缓升上来,街上各色人等该忙什么就忙什么,肉铺的屠夫手起刀落,卖女儿的人刚刚谈妥了价钱,抽大烟的人恍恍惚惚迷迷瞪瞪,打小人的刚刚结束一笔生意,在那吆三喝四声中,酒馆堂下一位瞎子乐师拉着琴,唱着地水南音,等着赏钱。 黄飞鸿皱起了眉头,思索起眼前的困境——国家存亡何去何从的困惑,民智愚昧与迷信张扬无奈,所谓的武林高手面对的洋枪子弹的凄凉...... 苏白年少时看这部电影,只惊叹于里面炫酷的比武打斗场面,震撼于那首《男儿当自强》的那句“热血男子热胜红日光”,更为十三姨的替身果体鸡鸡动,直接就忽略了这看似一步闲棋的无聊片段。 长大后再看,心态已经截然不同,只觉得整部片子最好看的就是这一段,若没有这一段,不能说这电影是垃圾吧,反正是肯定成不了黄飞鸿系列中的最经典。 此时此刻,此情此景,再回想起这些时,苏白无缝的就将自己代入了那个唱地水南音的瞎子。 心念飞转,只在电光石火间。 现场的观众也只是眨了下眼,再见他那手落下时,曲子进入了南音的“乙反”。 在工尺谱里,所谓“乙反”,就是把原谱中的一些音符,改成了“变徵”或“变羽”,也就是简谱里的半音4和7。 这样一改,曲调马上会变得凄惨苍凉,荆轲在易水送别时歌“壮士一去兮不复返”,其悲壮震撼正是因为这“变徵之声”。 “飘零去,莫问前因。只见半山残照,照着一个愁人。去路茫茫,不禁悲来阵阵;前尘惘惘,惹我泪落纷纷......” 当那悲凉如水的歌吟声再之响时,于观众而言,先前稍纵即逝的短暂留白就像是一句无声的叹息。 所有人仿佛看见了一个刚刚战败溃逃的文弱书生,硬用一把断矛撑起伤痕累累的身子,口中唱着怂巴巴的乱世哀歌,好让爱人勿挂念,步履蹒跚却又坚定地转身,继续逆光而行,一往无前! 刹那间,全场观众只觉一股难以言语的感动,从脊背直透大脑皮层,轰碎脑门...... ......