郭德钢一脸笑意的说道，“能够请到黎铭先生到我们的节目里，是非常不容易的，而且大家都知道，我们今天要研读的戏曲就是《长生殿》，而黎铭先生就是跟《长生殿》有着很密切的关系，你们知道是什么吗？”
黎铭笑而不语的坐在那里，一副儒雅亲和的样子，让现场的所有人都感觉非常的舒服！ 杨超玥一脸兴奋的举手说道，“我知道！”
大家的目光看不由得看了过去，就连黎铭也投去了鼓励的目光！ 面对这个五十多岁的帅大叔，杨超玥感觉自己晕乎乎的，有些紧张的说道，“因为黎铭先生演过《梅兰芳》！”
对哦，黎铭当年演出的电影《梅兰芳》，虽然里面有很多的情节并不符合历史，但是不可否认的是，这部电影在当时引起了巨大的轰动，对于京剧行业有着很大的推动作用！ 在电影播出的一年之内，京剧市场有了明显的上涨。 黎铭饰演的梅兰芳可以说是非常的到位，尤其是那份儒雅的气质，两人几乎是一模一样的！ 郭德钢微微颔首，说道，“没错，当初黎铭先生的《梅兰芳》那可真的是家喻户晓啊，而梅兰芳先生创排的著名京剧《太真外传》，就是根据《长生殿》这部传奇小说的内容改编的，同时梅兰芳先生塑造的杨贵妃，堪称一绝！”
郭德钢话锋一转，笑着说道，“其实黎铭先生跟《长生殿》还有另一层原因，不知道你们谁知道呢？”
还有一层原因？ 顿时所有人都是露出了一丝诧异的表情！ 黎铭的嘴角则是露出了一丝浅笑，这也是他来参加这次节目的主要原因了！ 郭德钢一本正经的说道，“因为在今年的春节档将要播出一部大制作的电影，名字叫做《王朝的女人·杨贵妃》，咱们的黎铭先生就在其中饰演了唐玄宗李隆基，而女主杨玉环的扮演者，则是同样红透了半边天的金锁！”
众人这才恍然大悟，原来如此啊！ 黎铭双手合十，笑眯眯的看着镜头，说道，“是的，感谢大家，希望大家到时候一定要到电影院去支持我们的《王朝的女人·杨贵妃》，这部电影制作精良，绝对不会让大家失望的！”
电影的宣传自然不能太多，否则的话就会引起观众们的反感！ 点到为止！ “众所周知，咱们戏曲行业有一个专业的术语，称呼咱们自己的行业为什么呢，黎铭先生，您知道吗？”
林牧笑眯眯的看向了黎铭！ 黎铭略微一思考，笑着说道，“应该是梨园吧！”
“没错，梨园，就是形容我们戏曲行业的！”
“梨园说的是唐代训练乐工的机构，《新唐书·礼乐志》载：‘玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。’后来，就把梨园泛指我们戏曲界了！”
林牧这么一介绍，众人这才知道梨园的由来！ “对了，黎铭先生平日里喜欢听戏吗？”
黎铭点了点头，说道，“当然，从小我就很喜欢戏曲，尤其是喜欢的就是梅兰芳先生，所以当初找我演梅先生，真的是太荣幸了，虽然我只能演出梅先生的半分神韵，但是我就已经很满足了！”
郭德钢点了点头，说道，“岂止是半分神韵啊，当初玖爷可是对您的表演大加赞赏啊！”
玖爷，说的就是梅兰芳的公子梅葆玖先生！ 可惜，玖爷在前两年就已经过世了，实属京剧界的一大损失！ 黎铭一脸感慨的说道，“是啊，当初玖爷特地来探班了好几次，而且还不辞辛苦的指导我的身段和眼神，电影里所有的梅先生的唱段，都是由玖爷亲自配音的！”
一旁的金宸忽然问道，“那么黎铭先生，您会唱吗？”
听到这话，众人都是露出了好奇的表情！ 黎铭笑呵呵的说道，“当然，当初为了表演，特意学了好几个月，虽然不伦不类，但是也勉勉强强的算是一个票友了！”
票友这个词，黎铭说出来的时候，脸上还带着几分骄傲！ 因为能自称京剧票友的人，绝对都是会唱几句的。 票友是戏曲界的行话，指的就是会唱戏而不以专业演戏为生的爱好者。 相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。 在过去，很多票友并非只是唱，而且有专业的票房，能够上台演出！ 甚至有很多票友，水平都不比专业演员差！ 更甚者，还有一些票友下海之后，成为了顶尖的京剧演员！ 于是，在众人的起哄声中，黎铭大大方方的站起来，摆了一个架势，清唱了一段《贵妃醉酒》中的经典唱段“海岛冰轮初转腾”。 虽然咬字方面有不少缺陷，但是身段，眼神，韵味，都是非常到位的！ 可见，这么多年了，黎铭还是没有放下京剧啊！ “好！”
郭德钢非常赞赏的鼓掌叫好，对于一位票友，能够唱一嗓子就足够了！ 郭德钢感慨的说道，“现在能够有这种水平的票友，已经算是很不错了！”
“郭老师，我刚才就一直想问，票友到底是什么啊？”
杨超玥虽然已经来录了一次节目，但是对于这种专业的术语还是不太明白的！ 郭德钢哈哈一笑，看了一眼林牧，说道，“小牧，你给咱们超玥同学讲讲吧！”
其实除了裘实之外，其他的人对于京剧的专业术语也是非常的好奇！ 林牧好以整暇的说道，“这个京剧票友啊，用咱们通俗的话说就是京剧粉丝，但是这些粉丝们不一样，不一样的地方在于，他们不但懂戏，而且会唱戏。”
“粉丝的最高境界，就是票友，作为一个票友，你得懂戏，最起码你捧得这个角儿的戏，你得懂吧，而且你得会唱，虽然不要求你唱的多好，但是起码你得像黎铭先生这样，张嘴就能来！”
“而在我们京剧界发展的200多年的历史中，票友对于京剧的发展有着不可磨灭的贡献，可以说，没有伶票两界的合作，有票友对于这个行业的支持和推动，是不会有当年京剧的辉煌和今天京剧的地位！”
“就像当年的四大须生，四大名旦的身边，都有着一群大票友，大文人帮衬着他们！”
“而在我们京剧界，还有一类神奇的票友！”
一听这个话头，众人都是来了兴致，知道林牧又要开始讲古了！ 就连郭德钢也是露出了感兴趣的表情！ “在我们京剧界，有一类票友，资质特别高，不管是情商，智商，口碑，基本功都非常的好，身份清贵，最后下海唱戏成了真正的京剧演员，成为了我们的同行，甚至，成为了最顶级的京剧演员！”
“这其中的代表，自然就是四大须生之一的言菊朋言先生了！”
郭德钢听到这里，笑眯眯的点了点头，他已经知道林牧接下来要说什么了！ “言菊朋言先生，就是我们现在说的言派老生的创始人，他跟马连良，谭富英，奚啸伯三人并称为四大须生。”
“言菊朋先生在当年那个‘无生不谭’的年代，被誉为天底下学谭鑫培先生最地道的大票友。”
“言先生是蒙古人，最早人家也不叫言菊朋，他蒙古族的名字叫做延寿，后来改汉姓，延和言同音，所以就用言字为姓，由于他酷爱京剧，自诩为梨园友，所以取名为菊朋，意为菊坛朋友！”
黎铭对于京剧界的一些掌故，是非常感兴趣的，所以坐在林牧的身边，他非常认真的在聆听林牧讲的故事，听到这里，不由得愣了一下！ “林先生，打断您一下！”
黎铭非常客气的冲着林牧抬了一下手！ 林牧赶紧问道，“怎么了，黎铭先生，有什么问题吗？”
黎铭皱着眉头问道，“我刚才是不是听错了，你说言菊朋先生自诩梨园友，所有取名菊朋，意思是菊坛朋友，我没听错吧！”
林牧点了点头，说道，“对啊，没错！”
黎铭沉默了一下，苦笑着问道，“那这个菊坛又是怎么回事啊？”
林牧闻言，也是愣了一下，拍了拍自己的脑袋，苦笑着说道，“不好意思啊，这一点我来给大家解释一下啊，梨园和菊坛，说的其实都是戏曲行业！”
林牧没等黎铭发问，继续说道，“其实啊，这个菊坛的来历，是从宋朝兴起来的！”
“因为宋高宗也特别喜欢戏曲，他的内宫之中有一位菊夫人，善歌舞，精音律，宫中称为‘菊部头’。”
“现在很多人都习惯的称唱戏的为梨园行，其实在清末民初的时候，把京剧界叫做菊坛，菊部的不在少数！”
听到菊部这个词，众人的脸上都是露出了复杂的表情，想笑又不敢笑！ 毕竟菊部这个词，在当今社会中的含义已经被扭曲了！ 菊花在过去只是一种花，但是现在，已经不是了！ “如丁秉燧先生著述的《菊坛旧闻录》、刘东升所著《菊部赏花记》等都是关于梨园记事的作品！”
“1921年易俗社赴武汉演出，时报界评价演员刘箴俗时说到：“有过人之才，欧梅之风，将来菊部争胜，梨园杰出，合欧阳予倩、梅兰芳鼎足而立，有厚望焉”。”
林牧如数家珍一般的将这些典故一一说出，就连郭德钢的脸上都露出了惊叹之色！ 这些东西，可不是节目组事先准备好的，而是林牧的知识储备足够强悍！ 林牧的这一番解释，让众人对票友这个词有了深刻的理解，也对“菊部”有了不一样的认知！ 郭德钢也是笑眯眯的说道，“行了，咱们今天说了这么多，还是要说回到咱们今天的正题啊，《长生殿》，话不多说，先听一段，让我们有请出两位浙昆第五代‘万字辈’的传人，为我们带来昆曲《长生殿-定情》一折！”
众人都是对昆曲慕名已久，今天终于能够听到了，都是报以热烈的掌声！ “特携金钗钿盒与卿定情——” 饰演李隆基的演员曽小杰拿起一个描金的钿盒和一根金钗，送到了饰演杨玉环的演员胡玉萍的手中！ 不得不说，昆曲的扮相是真俊，而且身段也是真美！ “谢金钗钿盒赐予奉君欢——” “只恐寒姿消不得天家玉露团——” “恰偷观凤翥龙蟠——” “爱杀这双头旖旎两头团圆——” “惟愿取情似坚金——” “钗不单分盒永完——” 这一段唱词，可是《长生殿》原文，正是李隆基用金钗钿盒作为信物，两人的爱情传奇也是从这里开始的！ 不得不说，昆曲是真的美，不但是扮相美，唱腔更美，下面这些没有听过昆曲的人，都是一个个听得如痴如醉的！ 昆曲作为百戏之祖，有着其他戏曲无法企及的一面，那就是它的优雅！ 可以说，昆曲是兴于优雅，败于优雅！ 在京剧刚刚诞生的时候，整个华夏的戏曲界只有两种戏曲，第一种叫雅部，就是昆曲，第二种叫花部，就是其他戏曲！ 而等到京剧崛起之后，昆曲就开始慢慢的没落了！ 原因就是因为它实在是太雅了！ 就像这出《长生殿》，里面的唱词全都是《长生殿》原文中的词句，咬文咂字，高深莫测！ 用郭德钢的话说，昆曲恨不得都是前清的举子们翻着康熙字典才能听懂的戏曲！ 这对于老百姓来说，属于是阳春白雪，所以，京剧的崛起是必然的！ 看完戏之后，众人还是没有能够从剧情里收回来，这就是昆曲的魅力。 郭德钢笑着说道，“行了，各位，收收心，刚才这段昆曲听完之后，有什么感觉呢？”
黎铭一脸赞叹的说道，“这是我第一次听昆曲，真的是太美了，演员的扮相美，唱的更美，他们的这种唱腔跟京剧有很大的区别，但是听起来就是那么的舒服！”
一旁的林牧点了点头，说道，“对，黎铭先生说的很对，你要知道，我们在戏曲学院学习的时候，是有专业的昆曲课的，每一个京剧演员都要学一点昆曲，因为他们的唱腔非常有特点，叫做‘水磨腔’！”
水磨腔！ 有一个新名词的出现！ “昆曲啊，行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长，在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究。”
“刚才这两位昆曲老师已经为我们很好的展现出了昆曲的风格，这个水磨腔的具体表现就是放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔。”
“而且昆曲非常讲究的就是咬字，对于字音有着非常严格的讲究，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。”
这些特点，其实都是当初林牧在戏曲学院学昆曲的时候，老师教给他的！ 大家不管听没听懂，都是纷纷点头！