二十七日晚间，已经有些小规模的《醉拳》点映场，为国庆档提前预热。 同时进行口碑宣传。 粉丝可以先睹为快。 没有提前看片的职业影评人也可以去看。 票钱一般可以报销。 半价不过十几块钱，估计没人会去报销，多没面子。 如今许正阳已经不是无名小卒，不过他的电影在宣传方面不摆架子，该点映还是会做点映，争取口碑，不像对家一定要等到国庆当天全线上映。 这种态度极为务实。 有些巨星顾及颜面，不愿意这样做。 这就像摆摊卖糕点，我先切一小块给你尝尝，你再决定买不买。 或者我便宜点卖你，你要帮我宣传。 形容可能不太贴切，道理比较类似。 大明星放不下面子。 粉丝要哭着喊着来看我的电影才对。 这样才叫追星。 或者电影质量有问题就没办法这样宣传。 艺都对电影质量有信心，自然是不怕的，用口碑营销更加合适。 许正阳等人都看过样片，没去点映场凑热闹。 不过超新星的赵长征再次带着助理，前去观看点映，只不过更换了一家影院罢了。 他们还是上次那身打扮。 就是真人不露相嘛！ 助理问道：“赵哥，这次不是咱们和他竞争，咱们为什么又来观看点映？您这已经是二刷许正阳。”
真有这种必要吗？ 您是点映专业户吗？ 以前没这么看过呀！ 那是因为以前没有许正阳这种人物，自然不必重视。 如今情况不同。 他不但要二刷，以后还要三刷四刷。 再这么刷下去，以后就是头号忠粉。 赵长征回答道：“我就是忍不住想先睹为快，毕竟他们宣传很长时间了，预告片都有四版。”
“再说活到老，学到老，年轻人有本事，咱们就得跟人家多多学习，才能跟上时代潮流啊！”
“闭门造车要不得。”
“人家能成名，必然是有自己独到之处，不然他怎么杀出重围？”
助理笑着应道：“那倒也是啊！”
“赵哥你说这次谁能赢？”
赵长征摇头道：“新星对巨星，谁能事先预料到呢？不过看预告片，我更看好许正阳。钱振棠近几年的风格，怎么评价呢？真的有点走火入魔。捧年轻人又不是真捧，把自己嫁接上去，主角不像主角，配角不像配角，就像练了嫁衣神功，移花接玉，但练得四不像，这样怎么能成功？他要是能成功，岂不是打开了巨星焕发第二春的大门吗？”
“我是不看好他用这种方式焕发第二春。”
“人老了就得服老。”
“搞这种事有啥用？”
“就是瞎几把折腾，把自己折腾疯魔了。”
“不过我不觉得他会输得很惨，毕竟群众基础还有。我上次惨败是因为剧组赶工缘故，我是仓促上阵，根本没准备好，但钱振棠这次不同，他们肯定是认真准备，而且时间很充裕，电影质量不会太差，就算观众看不习惯，但质量是有的。”
“说实话，我也没办法看清楚。”
“龙争虎斗吧！”
旁边助理心想：钱振棠又不在这里，你不需要给他面子，不必替他尬吹。 还把话圆回来干吗？ 你还怕说错话？ 不管钱振棠是龙还是虎，都是死蛇病猫。 谁会像他那么乱搞？ 现在助理都不看好巨星钱振棠，反而更看好新星许正阳。 有了上次经验，他已经学乖了。 而且他不再用上次的“小字辈”之类的言辞指代许正阳。 即便顾及身边的赵长征，他也会用人称代词或者直接称呼许正阳的名字。 这表示他不再轻视这位初出茅庐的动作新星，而是把许正阳当成可以正面抗衡四大动作巨星的潜力新星和未来巨星来看待。 态度变化非常明显。 如今没人会把许正阳当成小字辈纯新人看待。 电影很快开始放映。 两人不再说话，集中精力看片，显得很认真。 放映厅内人数不少，比上次《情逢敌手》的点映场观众人数还多出一些。 毕竟许正阳目前也有名气加成。 两个小时过后，电影放映结束。 两人没看现场观众反应，提前悄悄溜走，丝毫不着痕迹。 回到外面车上，两人这才开始讨论。 “赵哥觉得电影怎么样？”
“我觉得拍得很好，值得说的地方太多。”
“我要先理理头绪，一时间脑子有点乱。”
“钱振棠这次真是悬了。”
助理非常赞同：“我本来就觉得钱振棠这次赢不了，只是现在更确定了。先不说主演，我觉得王朴初导演这次发挥得太好，可以说很惊艳。”
“噢？你说说你的看法。”
赵长征想听听自家助理是怎么看的。 这种巨星助理见多识广，能力未必如何，眼光肯定有的。 助理沉吟说道：“以前业界有一种很不成熟的看法，好像拍这种功夫片，导演没那么重要，只要找一个动作明星，让他打就行了。其实这是不正确的。”
“电影终究是视觉艺术，不是打分制武术竞技比赛。”
“能拿冠军不代表电影拍出来一定好看。你要会拍才行，乱拍是不行的。”
“看看这部片子就有明确认知。”
“它把动作视觉化处理得很好。”
“很多动作片都有这方面问题，就是演员打得努力，但是视觉效果不好。”
“王朴初导演是继承他父亲王淦大导演的硬桥硬马的打戏拍摄风格，但他确实做出了不少创新和改变。以前这种硬桥硬马的打戏，运镜模式非常单调，节奏平铺直叙，没有太多的变化，显得乏善可陈。但王朴初导演把打戏节奏控制得非常好，运镜处理得非常精彩，技术性太明显了。王导这几年进步真的很大，拍摄技艺娴熟，更上一层楼，类似技近乎道的程度。”
“如果没有导演的分镜设计和画面构图，没有这种节奏掌控和细节处理，这部电影的动作戏拍不到这么精彩。导演作用非常明显。”
“可以说王朴初导演已经是大导演素质。”
“这部电影就是他的正名之作。”
赵长征点头道：“你说的确实很有道理。王朴初导演努力这么多年，一直活在父亲的光环笼罩下，真是很不容易，但他还能做出这种创新，很了不起。”
“从这部电影开始，他已经摆脱父亲的影响，从此可以并驾齐驱了。”
“国内大导演有他的一席之地。”
“父子大导演，可谓传承有序。”
“想必王淦大导演会非常欣慰。”
“当然优秀演员的作用也不可忽视。”
“好的动作片必然有好的动作演员。”
“没有许正阳这样的可以说是首屈一指的冠军新星，也很难让导演把他的拍摄技艺完全发挥出来，起码不能发挥得这么淋漓尽致。”
“他们是相辅相成，缺一不可。”
助理表示赞同：“确实是相得益彰，堪称是绝配了。”
“明星需要御用大导演。”
“导演需要御用大明星。”
“这样双方的水准都能发挥到极致。”
赵长征说笑道：“就算把我和许正阳放一块，让导演挑选一个拍戏，他都会挑许正阳。”
助理赶紧说道：“赵哥不至于，不至于。”
赵长征叹气道：“不服老是不行的，一代新人换旧人喽！圈内是到了更新换代的时候。”
继而他又问道：“你对本片的动作戏怎么看？”
助理想想说道：“本片最核心，最精彩的部分无疑就是各种动作戏。”
“许正阳的动作设计堪称绝世经典，这方面真是没得挑。”
“我认为本片打戏有三大必胜优势。”
“噢？说说看！”
赵长征很感兴趣。 助理继续说道：“我就是随便总结。”
“一是动作设计连贯性。”
“二是前后呼应逻辑性。”
“三是打戏创新新颖性。”
“你具体说说。”
赵长征对助理的能力还是相当信任的。 “先说动作设计连贯性。”
助理也忍不住谈兴大发。 “以前我们硬桥硬马的动作设计讲究的是攻守平衡，攻一招防一招那种，要做到有来有往，虽然动作套招展示很清晰，但一板一眼就显得刻板，对比着看就不够连贯通畅。”
“业界很多武指都在改善这种情况。”
“但动作巨星都老了嘛！”
“素质下滑太快没办法。”
“赵哥您懂的。”
“许正阳的动作设计往往增加很多连招和衔接动作。”
“比如我们打一拳。”
“他一定是打三拳。”
“比如我们穿一掌。”
“他一定是穿三掌。”
“但注意用的时间差别不大。”
“这样他的动作显得更紧密。”
“像醉拳的跌步抱埕兜心顶，他是连顶多次，绝对不会只顶一次就罢手。”
“别的电影是打完关键动作，主角要摆造型，一定要拍到特写。”
“他的设计是打完关键动作，再加连续追打，然后再摆出造型。”
“有人可能觉得动作重复了，这样有意义吗？要重复很多遍吗？”
“我觉得很有意义。”
“因为动作衔接更连贯紧凑，增加衔接动作，使得套招更丝滑，打戏看着更激烈。”
“你以为他这里应该防一手，但他在打连招，以攻代守更好看。”
“你以为这里够了，但他会打得更凶暴。”
“有些套招是很出人意料的。”
“连贯流畅对打戏非常重要。”
“而且动作有长度更方便摄影师运镜啊！”
“这样镜头宽度可以利用上，而不是一个简单的固定机位镜头。”
“很多时候镜头都是运动的，不会停下。”
“快速重复动作还会加深观众印象，只会感觉激烈，不会腻歪。”
“这就像国文里的排比修辞，有那种一浪高过一浪的壮观感受，能令人心潮起伏。”
赵长征插话道：“说得不错，尤其导演在电影中多次使用音乐叙事手法，把这种情绪放大，配乐的贡献很大，声音处理得很好。”
“他们这首《将军令》选得太绝了。”
“主要是配乐师的功劳。”
他不知道是许正阳提出建议。 “当然配乐也是按照导演的要求做，要符合导演的风格。”
助理点头同意：“是这样的。用音乐展现醉八仙太出彩。尤其许正阳演练醉八仙那段堪称是登峰造极的个人表演，实在太漂亮，绝对是武英级冠军的表现，配上慷慨激昂的《将军令》，简直就是无敌。估计这首曲子以后要成为动作片标配了。这部影片把它带火没问题。”
“这是肯定的。”
赵长征道。 “预告片刚出来的时候，就引起业界注意了。”
“很多人都在关注他呢！”
助理接着分析动作设计。 “再说前后呼应逻辑性。”
“无论是以前现在，很多动作片和功夫片的动作设计不怎么讲究逻辑性，看似打得很激烈，可实际上没有设计感，就是那种瞎几把打，想到什么就打什么，不管内在联系。”
“但《醉拳》明显不是这样，内在逻辑性贯穿始终。”
“它的动作设计真是太好了。”
“就拿主角和大反派来举例。”
“主角由于年轻和经验不足，他很不擅长应对那种油滑的身法和虚虚实实的掌法。这种缺陷从头到尾一直都存在，不会说前面不会打，决战突然会了，练了醉拳就全会了。动作设计没有这种逻辑错误，非常可喜。哪怕主角练成醉拳，也掩盖不了他的这种缺陷。”
“主角被反派抓到这种弱点，会被狠打。”
“最开始武馆大战，主角面对洪拳应对得很有章法，因为他自己很擅长。”
“但老奸巨猾的对手突然变换成八卦游身掌偷袭他，当时他就非常吃亏。”
“因为他没有应对经验。”
“这里也是突出经验的重要。”
“为什么配角李馆主要把八卦游身掌的名称喊出来？”
“不但是让观众看明白，也是和后面动作设计对应。”
“最后主角应对反派的鬼魅无影手，还是非常吃亏，前面已经埋下伏笔。”
“其实鬼魅无影手和八卦游身掌性质差不多，戏中起到的作用一模一样。”
“注意看就会发现有些动作很相似，无非变个花样。”
“只不过鬼魅无影手的名称更适合大反派杀手使用，用八卦掌有点出戏。”
“前面八卦游身掌就是小打，后面鬼魅无影手就是决战。”
“前面是洪拳加八卦游身掌，后面穿心腿加鬼魅无影手。”
“这种动作设计思路明显是一致的。”
“前后呼应太明显。”
“可以说这里是许正阳的动作设计思想的集中体现。”
“动作设计太绝了。”
“逻辑性直接拉满。”
“主角还是受限于经验，不擅长应对这种虚实变化，他的缺陷始终存在，前面吃过一次亏，但后面还是吃亏，不是很轻易就能改变的。”
“前后具备一致性，逻辑没有问题。”
“只是主角不同于别人，他会有成长和进步。”
“前面他是靠师姑指点，用有‘洪拳至宝’之称的洪拳十形拳中的蛇形和鹤形应对游身掌。这里也显示了师姑的经验。师姑能想到的，主角却想不到，但师姑提醒他一句，他就能用好，表明主角并非是一无是处，仅仅就是经验不足。”
“主角以蛇形贴缠应对游身，以鹤形精巧打穴对八卦连环掌击，这里的动作设计真是太漂亮太精彩了，无法用语言来形容，只能说看着很过瘾。”
“动作设计能力无敌了。”
“这样洪拳八卦两大拳种实力对决，洪拳十形拳赢八卦游身掌是合理的。十形拳是洪拳高级套路，八卦游身掌是由程氏八卦摘选组合而成，正好相配。”
“内在逻辑性真是很好。”
“不是随便打打就能赢。”
“其中具备深厚的武学思想和拆招造诣。”
“动作设计真要具备极高天赋才行，没有这种天赋，就是瞎几把打而已。”
“后面主角是用醉拳里的何仙姑弹腰献酒醉荡步赢鬼魅无影手。”
“虽然是有师伯提醒他，但何仙姑是他自创，终究是靠自己的本事，和先前师姑提醒的意义有所不同，用现成的和自创的，肯定是不一样。”
“这代表他自己的成长进步以及学习醉拳后武学思想上的成熟。”
“这就是融会贯通，信手拈来也是醉拳，重武学思想不重实招，就是所谓无招胜有招。”
“这样才有宗师的资质。”
“注意先前的蛇鹤和后面的醉拳都是象形拳。”
“代表主角有象形拳的天赋。”
“这里逻辑性还是一致。”
“反派也是这样设计的，前面对战四门重手，就能看出阎铁心不擅长应对地面流打法，往往都是跳闪，拉开距离使用腿法，后面对战主角父亲，也被王馆主看出破绽，想要控制其腿脚。可惜前面四门重手硬实力不及，后面王馆主被偷袭在先，发现弱点也难以利用。”
“即便是在现实中，腿法高手也往往怕地面，被控制住腿就输定了。”
“这里也有逻辑的。”
“最后主角也有使用地面技，但决战主要展示醉拳，几招地面技是用来躲避攻击，没有过多展示，也是很合理的。因为主角没有父亲经验丰富，未必能看出来对方的弱点，也很难利用。他更多利用身体硬抗伤害，然后使用醉拳克敌制胜。”
“年轻人身体好没办法，就是拳怕少壮。”
“全片没有哪个角色是全能没有弱点的。”
“前面有缺陷，后面一样会有缺陷。”
“动作设计的逻辑非常严谨。”
“只能说许正阳的天赋高绝，令人惊赞。”
助理分析得很精彩透彻，头头是道。 赵长征也不禁连连点头。 给这种动作巨星当助理，也要有些本事，起码要懂得一些东西。 要么是本专业出身。 要么就是历练出来。 起码眼光要足够好。 这时助理继续分析。 “再说打戏创新新颖性。”
“业界以前也拍过醉拳，这倒不是首创，比如饰演苏花子的方颠以前就演过醉拳，甚至醉拳的拳谱也有很多，没那么稀罕。”
“但这部戏新颖之处就在于它是以传统歌诀的形式，把醉拳特点分门别类地展示出来，以前可没有这种花样。早年拍醉拳就是那样打就行，而不是这种好像要教会你的醉拳教科书。”
“不得不叹服许正阳在动作设计和表演方面的深厚功力。”
赵长征点头道：“以前咱们是没有这么花哨，没有这样系统性拍摄。”
“利用一部电影全面展示一种功夫确实厉害。”
助理继续说道：“而且这部电影里不乏一些高难度动作和花样动作。”
“比如头顶翻。”
“比如连环地扫腿等等。”
“一些老牌巨星做不了这样的动作。”
赵长征叹气道：“现在确实做不了，脖子都要折断了呀！我也做不了了，身体素质不行就是不行，不服气也不行，有些动作就是没办法再完成，只能吊威亚用特效了，但效果肯定不好。”
“看来这次又有一位动作巨星要翻车了。”
“钱振棠赢不了喽！”
“这次他肯定翻车，就看翻车程度大小。”
“我觉得电影好看，差不多能代表观众想法，不会有太大偏差。”
“许正阳要连踩两位动作巨星成名，业界真是没谁了呀！势头不可阻挡，简直赢麻了。”
这次助理没再安慰几句。 因为他也是这样认为的。 再怎么安慰也没意思了。 何况这次国庆档参战的只是海狮钱振棠，根本不关赵长征的事。 有什么需要安慰的？ 大家旁观看戏就好。 多一个人翻车，赵长征身上的压力就少一分。 难道这不是好事吗？ 自己输自然恨不得别人也输。 别看赵长征表现得很有风度，但他内心可未必心胸开阔，说不定他是怎么想的呢！ 不然他急着来看点映干什么？又不关他的事。 相对于报一箭之仇，他可能更希望许正阳赢，也让钱振棠吃瘪。 这里心里好受一些。 雪耻要靠自己，怎么能指望别人呢？ 那样不是更丢脸吗？ 要是钱振棠替自己报仇雪耻，自家面子往哪儿摆呀？以后怎么并驾齐驱？岂不是低人一头？ 再说那能是报仇雪耻吗？怎么雪耻？ 只是耻辱更加一层。 许正阳赢了无所谓。 反正他已经输过了，还在乎什么呢？ 这时赵长征看看身边的助理，突然展颜笑道：“小甄啊！我真没想到你的眼光和影评的功力如此见长，刚才说得很好，了不起。我都未必能说得这么全面。”
助理甄治病道：“这是赵哥您教得好嘛！我看多了自然就懂了。其实我就是记性好点，家族传统，小时候背医书，结果没能当上医生，反而混娱乐圈。”
赵长征笑呵呵说道：“不要说混嘛！咱们这是正经行当，行行出状元嘛！你有这能力，早晚能混出头，坚持下去就好，以后不比当医生差。”
咱先干了这碗鸡汤。 甄治病很无语：不让我说混，你自己随便说，还混出头？我到底混不混？ 赵长征却毫无察觉，不过是口头语罢了，不是混的意思。 “小甄啊！既然你有这种杰出才华，就不要藏着嘛！待会回去，你把你说的这些东西，写出一篇文章发出去，每个影评网站都发一遍，培养一个账号，对你很有好处。”
“以后艺都公司再有邀请影评人看片的活动，还得邀请你去呢！”
“你就是大V了呀！”
“那得多赚多少钱？”
甄治病感觉很滑稽，有些哭笑不得。 “赵哥您的意思是……给他捧个场？还是让我去艺都当卧底呀？”
哈哈！真是无语呀！ “当什么卧底？你以为我们玩谍战？你也没那资质，卧底肯定会被发现。你当影评人，没人会审查你，但当员工，你以为艺都不审查员工？”
“你只管捧场就行。”
“我明白。”
甄治病确定赵长征的想法，心里有数。 “记住是匿名，不要暴露你的真名，以后曝光没事，现在还是要忍着点。”
赵长征叮嘱道。 “我懂的，赵哥放心吧！”
甄治病答应下来，偷偷摸摸更刺激，何况他确实不敢暴露，被超新星王老板发现还得了吗？赵长征是没事，他就要完蛋了，说不定被人套麻袋。 “但您真要这么做？”
甄治病最后确认一遍。 “唉！”
赵长征叹息道，“我作为动作圈内大前辈，给晚辈捧个场又怎么啦？我提携后辈不行吗？难道输一次就耿耿于怀，非要挂在心里，时刻想要报复回来吗？”
“那是没有心胸度量的表现。”
“看到圈内出现这样的新人，我是由衷地感到高兴，后继有人，我很激动呐！”
“能帮就帮一把嘛！”
甄治病感慨道：“您真是大人有大量啊！晚辈肯定是很服气的。”
“我别的没有，气度就管够。”
赵长征忍不住给自己竖大拇指，自己都被感动了。 甄治病很无语：钱振棠可真是倒霉，能有这种齐名的竞争对手。 这大概是四大动作巨星垂死挣扎吧！ 什么奇葩怪事都能出现。 其实他也明白，赵长征老了，已经风光过了，如今什么都不缺，只要自己想开点，他能接受自己被后辈反超，但他绝对不能接受被同辈人一脚踩下去。 那像什么样子！ 他宁愿捧起许正阳，以后还能混个提携后辈好名声。 但钱振棠想要压他一头，绝对不行。 这可是涉及生前身后名，关乎死后评价，怎么能让？ 名人自然看重名声，也是国人传统。 许正阳再怎么牛逼，和他不是同一辈的，碍不着他。 就算他的每部片子都被碾压，又有什么关系？很丢脸吗？长江后浪推前浪啊！ 这样不是很正常吗？ 前辈身份就有这种好处。 后辈实力再强，也不能说历史功绩超过前辈，时代不同，不能简单对比票房。 他是打基础那批人。 乘凉的后人难道能说比种树的前人强吗？ 但钱振棠和他是同辈人，有资格说这话，这就需要警惕。 总不能到老了，再搞个四大动作巨星之首吧！ 像什么“之首”之类的称呼绝对不能有，齐名就是齐名，谁都别想冒尖。 谁冒尖就打谁！ 道理放在前世也是一样。 美熙夺冠能让希萝高兴？还不如让芭珮夺冠。 元龙在票房上都被顶级流量碾爆成渣渣，说渣渣都不对，是渣渣都不剩。 人家一部戏票房顶他半辈子。 但不能说流量的成就真比元龙高几倍吧！ 可如果李连胜出来拍戏，有这种票房他肯定受不了，估计是要拼了老命。 当然现实中并没有这种情况。 但赵长征的想法没问题，他的票房被许正阳怎么碾爆都没关系。 只要他自己不在乎就行。 但钱振棠这么做可不行。 我输，你也要跟着我输，这样大家才是圈内好朋友，并驾齐驱，同呼吸，共进退。 敢爆票房就不再是朋友，就是竞争对手。 你们还敢拿我说事，还说为我报仇雪耻？ 果真是好朋友！ 我一定要搞你！