第一，是传统乐器的应用。国风音乐大量运用龙国传统乐器，如二胡、古筝、笛子、琵琶等，这些乐器的音色和演奏技巧都极具特色，为音乐带来了独特的韵味。第二，国风音乐应用传统曲调和旋律。国风音乐常常借鉴和改编自叫我国传统民歌、古曲和戏曲等，使得音乐具有浓厚的历史文化底蕴。第三，善用诗词歌赋。许多国风音乐的歌词都借鉴了古典诗词的创作手法，注重文字的韵律感和意境美，使得歌曲更具文化内涵和审美价值。这一条也是现时空国风音乐没能兴起的原因。文娱断层，留下的经典诗词不多，更加难以激发现代音乐人的创作。第四，国风音乐会融合多元风格。它并不局限于某一种风格，而是广泛吸收和融合了多种音乐元素，如流行、摇滚、电子、说唱等，为听众带来了丰富的听觉体验。国风音乐在创作和演绎上运用了很多现代音乐技巧，如合成器、音效、编曲等，使得音乐更具现代感和时尚感。周董是国风音乐历史上的标志性人物，可以说周董的歌曲，极大地推动了国风音乐的发展。他凭一己之力，在流行乐坛劈开一条国风大道。但是周董的音乐风格，跟顾南的人设不太符合。顾南只是挑了周董歌曲中较为抒情的一批歌，做了一张新专辑。专辑的名字是《青花瓷》，主打歌也是这一首。顾南将《青花瓷》《千里之外》《菊花台》《东风破》《烟花易冷》和《兰亭序》，放在了国风音乐的新专辑里。《发如雪》《七里香》这样的歌曲虽然经典，但顾南已经走出校园多年，奔三的人，本身立的又是全能才子的沉稳人设，不太适合这样清新的校园歌曲。因此就没有放到新专辑里。但这六首歌的组合，也有一点问题。那就是这六首歌表达的感情，都有伤感和遗憾的成分。《青花瓷》和《千里之外》的词曲虽然轻快，但展现的也是爱而不得和离愁别绪。舒缓这种伤感，顾南特意在专辑中加入了周董的另一首古风歌曲，《红尘客栈》。这首歌的歌词虽然也有一种苍凉的悲壮感，但整体的基调较为洒脱，描绘武侠那个快意恩仇，生死契阔的世界。，《红尘客栈》也可以作为顾南后续武侠影视剧的主题曲。新专辑总共十首歌曲，光是周董的经典就选了7首，另外三首顾南的选择十分谨慎。前面七首几乎都是以词曲、编曲和独创性来取胜，在唱功方面可以发挥的空间不算太大。哪怕顾南在《兰亭序》中融入了戏腔的唱法，词曲、编曲的鉴赏性还是远高于唱功的，这是歌曲的特性决定。因此，另外三首歌里，顾南增加了炫技的成分。《青花瓷》专辑顾南是要冲刺两千年的第一神专，选歌方面几乎是放了十首王炸！一首是林j杰的《醉赤壁》。尽管顾南让乔羽按照JJ的音乐路线，去拓展音乐市场，但《醉赤壁》这样高难度的歌曲，乔羽的唱功驾驭不了。顾南就拿回来自己唱了。歌曲走的是浪漫感性的路线，充满古典的侠义柔情，富有古典气息，对三国人物有着别样的诠释。另外两首选了胡彦斌的《红颜》和《月光》。胡彦斌的歌是原时空乐坛公认的“难唱”，一副卷王的作派。曾经流行一个段子，说胡彦斌的歌，是乐坛唯一歌手还活着就成了绝唱的歌。因为胡彦斌的歌炫技太过华丽，连自己都没有办法翻唱！单说《月光》这首歌。声乐九级左右，音色门槛极高，最高音High，圣C，音域一个八度加六度，转音过多。音色要求【弱混】、【平衡混】技巧，并且具有强咬字胸声的渐强渐弱能力。三者缺一不可，而【弱混】、【平衡混】的两个音色技巧门槛极高，渐强渐弱的情感处理更是需要声乐天赋和乐感天赋。歌曲的调式过高，男唱女key，调式为高八度升C调。歌曲的高音区转音过于复杂，三个字十一个转音出现四次，三个字九个转音出现十二次。流行最难唱的RB歌曲普遍都没有这么难。光是要集齐这些因素，就有足够高的难度！这一首堪称最佳武侠柔情的歌曲，以超高的演唱难度，让身为原唱的胡彦斌都难以演唱。他有过多次的舞台演出，单无一例外都是对口型的假唱，清唱的味道和音色处理也和《月光》的情感不统一。即使是周深翻唱《月光》，同样听感过柔，缺乏张力。这首歌顾南现在的嗓音条件和唱功完全可以驾驭，但是再过两年，恐怕也会像胡彦斌一样，没办法翻唱这首歌曲了。一张专辑拥有这样十首《王炸》歌曲，顾南对专辑的质量，有着绝对的信心！自从《蓝血人》在香江上映以后，顾南和夏清雪的卫斯理白素夫妇，引起了不少的关注。夏清雪是顾南《黄昏》《童话》《吻别》MV女主角的事，也被扒了出来。民间开始有他俩的绯闻了。只是顾南没有去炒绯闻话题，也没有狗仔敢曝光他们的恋情得罪顾南，这件事只是观众茶余饭后的谈资。狗仔曝光恋情都是有原因的。要么是明星自家公司，通过炒绯闻的方式，把明星的关注度提高。他们会主动把一些暧昧的照片、视频发给娱乐记者，让他们伪装成偷拍到的样子，把恋情炒热。要么就是娱乐记者为了狠狠敲诈明星公司一笔，将立单身人设明星的约会照、已婚明星出g的照片或视频，发给明星经纪人，让他们出一大笔公关费。假如明星不肯出钱，他们就把照片放出来，让明星人设崩塌，甚至身败名裂！而顾南两样都不是，他主要还是靠自己的作品走红，并且越来越少曝光在大众面前。狗仔就算拍到他夫妻俩的照片，也没有任何价值。等下得罪了顾南不说，还顺势帮他俩炒了一波热度，那就是赔了夫人又折兵。但顾南已经有了官宣的打算，也就不用藏着掖着，《青花瓷》这张专辑，大部分歌曲的MV是顾南跟夏清雪拍摄的。而乔羽的新专辑，顾南用了主打歌《江南》的名字。JJ传唱度较高、难度不高的歌，都放在了乔羽的新专辑里。《江南》《美人鱼》《曹操》《将故事写成我们》《一千年以后》，这五首歌花重金打造国风MV。另外还有《见或不见》《六月的雨》两首歌，也给了乔羽。乔羽的新专辑本身只是用来拓展音乐路线，没有必要整张专辑全部用国风歌曲。还有三首歌，顾南放入了《背对背拥抱》《小酒窝》和《被风吹过的夏天》。这三首清新动人的情歌，很适合乔羽阳光偶像的形象。合唱的那两首，顾南让乔羽跟公司的一个新人合唱。这个新人是夏泽阳的同学，名字叫苏雅。苏雅的外形和音色都很甜美，有几分金莎的味道。这个女孩跟夏泽阳的关系非常好，夏泽阳恳求顾南，姐夫姐夫叫个不停。顾南疼这个小舅子，自然也就把他的好友苏雅签了下来。不过，夏泽阳跟这个苏雅只是朋友关系，夏清雪问了好几次，夏泽阳都说不喜欢苏雅这个类型。顾南以新人合约签下苏雅，本身没有什么损失。但她能不能红，顾南自己也说不好。毕竟原时空的金莎就一直不温不火的。苏雅跟金莎的类型很相似，虽然是人畜无害的甜美，但也没有什么记忆点，因此很难大火。顾南将苏雅签下来以后，丢了几首歌给她唱，把新专辑录了。乔羽非常仗义，得知苏雅是未出道的新人，主动提出要带她。于是，乔羽在参加各种活动的时候，都捆绑上了这个所谓的同门小师妹苏雅。他们的老师，自然就是顾南了！苏雅在乔羽的帮助下，很快聚集了一点人气，以至于歌迷对她的新歌开始有了期待。七月，顾南已经完成了音乐专辑的制作。与此同时，顾南完成了对一家中型公司的收购。这家公司是做音乐软件的，顾南接手以后，重新设计了视觉体系，给音乐播放器改名为千千静听。原时空里，据说这款播放器名字源于作者对《千千阙歌》的喜爱，所以软件命名为千千静听。具体真假不得而知。这个世界虽然还没有《千千阙歌》，大家不会知道名字的含义，但也不会有人特意跑过来问顾南，你的播放器为什么要叫千千静听啊？总之，某一天，当全国的网友打开电脑的时候，会在企鹅的弹窗广告里，发现这款小巧的音乐播放器，居然还是免费的！下载使用，发现软件界面整洁，操作十分简便，而且它的外观设计做得非常好。有业内人士发现，顾南的软件都是经过他自己的设计，视觉设计水平至少领先国内同行10年！网友当然是没想这么多，只是觉得这款软件好看又好用，于是就用了。顾南将自己搬运过来的歌曲，分批放在了千千静听里。此时，在顾南联合众多明星的大力宣传下，国内的网友，较早觉醒了版权保护意识。顾南的老歌都可以在千千静听里免费听到，既支持了正版，又保护了音乐人的版权。网友当然乐意使用。在顾南的大力推广下，千千静听的市场占有率，在三十天内，上升到了全国音乐播放器软件的第一。没多久，顾南通过千千静听的弹窗广告，开启了新歌的预售。网上的数字专辑是二十五元，实体VCD\CD的价格是四十五元，附赠歌词海报、签名照和周边。当然，这里的签名照，是顾南签名照的印制版。专辑的销售几百万张，怎么可能一张一张去签名？哪怕顾南愿意，恐怕写一年都写不完！但是，在这一批实体专辑里，顾南放入了一千张亲笔签名的照片，作为纪念版流通市场。这里面的价值体现在两个方面。其一，顾南的签名照，全部都是自己亲笔签的，不会像很多明星那样，找人代笔。其二，顾南目前还在娱乐圈发展，但他的书画功底非常强，哪怕按照上一世的发展轨迹，他都会在五十岁以后，成为知名的书法大师、国画大师，他的亲笔签名照，在黑市上一张都能卖到几十万。对于支持他的人，顾南是不会亏待的。这两件事情做好了，宣传到位了，新专辑的销售也如火如荼地展开。在一九九九年的下半年起始，电脑的普及度还没有那么高。数字专辑的销量，肯定是远远比不上实体专辑！顾南并不在意。他只是为了推动网络音乐的进程。今年在磁带的灌制上，明显降低了产量。VCD、DVD和CD机早已普及，用录音机听歌的用户比例缩减了不少。但顾南还是灌制了一百万盒，售价十五元不变。很多学生党也会使用复读机、随身听来听歌。《青花瓷》上市以后，引起了乐坛大地震。以顾南的名气和人气，加上新专辑过硬的质量，几乎全国人民都在关注这张国风专辑。大家第一次发现，原来歌曲还可以这么写。国人也渐渐明白，并不是外来的就是最好的，西洋乐器如钢琴、萨克斯、小提琴，有他们的高贵，而我们的古筝、二胡、笛子也有属于自己民族特色的典雅！一种来自音乐的民族自信，开始在民众中觉醒！