蔡绍芬仗着跟金溪善的关系近，当然也是为了帮蒋鑫一把，随即问了：“听你的意思，更像是刘先生肚子里的蛔虫，不然怎么了解的这么清楚？”
金溪善乐道：“山子是不会轻易关注某个女人的，尤其是当着我的面，以我对他的了解，唯一的解释就是他很欣赏对方的专业能力，才会出现这样的情况！”
这个时候，刘清山就不太适合继续装逼了：“蒋鑫，在这部剧里我很看好你，而且剧本是我写出来的，很清楚华妃这个角色很容易出彩，可能仅仅因为那一句‘贱人就是矫情’就能大红大紫！所以我比任何人都希望你的未来前途无量，不然也不会把这个角色交给你来饰演！”
再是粗线条的人，听到刘清山这番话也得动容。
蒋鑫接下来的表情就有更剧烈变化了，是感动后的热泪盈眶，随不至于当场哭出声，至少情绪难平。
刘清山随后也适时望向了李绍红：“李导，暂时给大家放个一小时的假，我也趁着这点时间看看之前的拍摄资料！”
短短的一个小时当然做不了多少事，找个机会让剧组的人休息一下才是目的。
在单导演组的专用车上，看到了已经剪辑出来的前几集。
由于只是初版，是没有特效、字母的，更没经过音频处理。
但这种素材处理是必须的，也称作粗剪，导演需要将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。
精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去，广告片、画面部分的工作到此完成。
两部分工作都是在编辑机上进行的，编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成，高级的编辑机还有很强的特技功能，但这种高档货很昂贵，不可能出现在一个剧组的汽车上。
刘清山进入工作状态很快，可也决不会为了做而做，更不会去关注那些细节性问题，因为李绍红在这方面的专业经验比他要高得多。
所以他只需要关注大体顺序是不是跟原版的相符合，不求最完整的贴合度，只需要留意是否能完整展现出脚本里的内容。
因而几集的观看时间一个小时足够用了，而且剩余的时间还不少。
李导当然心里也清楚，做为编剧的刘清山没有一帧帧播放的原因，是出于对她指导能力的信任，过程中已经数次不易被人察觉的跟丈夫对过视线了。
金溪善也清楚自己的身份，一直待在车外面，直到车里再次传来了刘清山的说话声音，才拉开门上了车。
“《让子弹飞》就是我一个人制作的后期，那段日子险些让我白了头，您二位也知道，我身上是有功夫的，但即便是如此也深刻感到了后期剪辑的不容易！”
刘清山的话，让李导感触颇深：“辛苦是辛苦了点，但个人兴趣决定了工作态度，我反而很喜欢那种连续很长时间的暗室生活，而且吃喝拉撒有人伺候着，还能不干家务活呢！”
曾衍平撇撇嘴，却也没有反驳：“近些年我也开始学着执导和后期了，发现这个工作并不枯燥，而且很容易会有成就感！”
看到金溪善递过来的询问眼神，刘清山朝她点着头：“李导的后期能力不容置疑，我观看的目的只是担心有什么遗漏的地方，毕竟这部宫斗大局里出现了太多的角色，而且很多清朝的服饰跟礼仪要经得起专业审视！”
李导马上补充了一句：“在这几集粗剪的基础上，刘清山若是有时间的话精剪出来吧，一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，素材资料是一样的，我也想切身体会一下刘先生心目中的《甄嬛传》，跟我想象中的有多少不同之处。”
此人提出来的这一点，刘清山倒是没有推辞，他前来的目的就是为了这些，而且自己所要做的也并非全部的精剪，很多特效和后期音频需要去专业的剪辑室里去完成。
但李导的口气也没有瞎客气，为什么说要他按照自己对前几集粗剪的基础上来深入操作？就因她才是这部剧的总导演，接下来的拍摄也会根据她的思路走，未来的成片风格可不能走偏了。
刘清山的态度很诚恳：“那是肯定的，我精剪出来的东西，是必须基于李导粗剪的，而且我的版本不符合要求的话，完全可以重来，初剪的部分会事先留备份的！”
李导点点头：“还有一个问题，之前我的确曾经质疑过，为什么要选择香江演员，比如蔡绍芬的角色就是剧中的重中之重。但通过这段时间的接触我了解到了，她的港普虽然经常让拍摄现场的人出戏，但演戏的经验是真的丰富，而且很懂得怎么来团结同事，不然少了她，咱们的剧组里绝大多是女性，里面的是非一定少不了！”
金溪善很配合地补了一句：“女人堆里是非多，这一点你之前缺乏心理准备吧？芬姐在这方面的确起了巨大的作用，有时候连李导都不好使！”
李导却有些溺爱的搂着她肩膀，“溪善，你同样表现很神奇，演技方面我就不讲了，但绝没想到台词部分居然没有一点儿外国口音，都可以直接采用你的原音了！”
电视剧不同于电影，很少会使用同步收音，这对现场要求和演员要求都很高，所以基本都是后期配音。
《甄嬛传》当然也不会例外，但李导的这种说法可是对金溪善极高的评价了。
但尽量少的同步收音只是大陆影视圈的现象,并没有硬性规定,现在内地电视剧配音用的比较多而已，但也有用演员原音的。
如果是港剧、韩剧、美剧，拍摄时一般都是同步收音，所以一般用的都是演员的原音而不用配音。
这里面的原因是多方面的，一句两句可解释不了。
至于为什么说内地不敢在电影上这么操作？那是由于电影的话，用配音那演员就别想拿奖了，在这方面国际上有共同的行业标准。
能用原声，尤其是现场收声的，说明演员台词好，基本上演技也不会差。
因为台词是观众评价演技板块里，过去不太看重的一块儿那是以前的观众习惯配音了，毕竟配音演员音色完美，语气力度节奏能贴合角色。
所以听起来比演员原声好听，有时候甚至情感诠释得更加到位，这是技术方面的天然优势。
在这个背.景下，如果演员台词都还不错，那他们的表演基本功就相当扎实了,也就是短板都还不错，那长板更不用说了。
之前的《知否知否》，原本刘清山是要启用金溪善的，但正是考虑到她的华语那个时候还不太精道，所以才选了周勋。
原版《知否知否》的最大特点就是完整保留了演员的原音，这一版刘清山也不打算为了金溪善做出改变。
但好现象是最近越来越多的内地优质的电视剧，都在号召原音，这就让观众听到了演员自己的声音。
甚至于，观众现在反而认为用原声，才能说明你是合格的专业演员。
因此李导对金溪善的评价那是相当的高，直让后者一直喜笑颜开的，看向刘清山的眼神里都是得意。
至于演技方面自然更没的说了，她在来华国之前就有国民天后的称号，这样的名气背后，可不都是漂亮的长相原因，在娱乐业相当发达的寒国，专业素质在其中的比重很大。
况且她的观众群体来自于民间的各家各户，很多人都是上了年纪的宅家一族，这类人的意识里可没有对俊男靓女的偏爱，所谓的爱豆一说在他们的眼里不好使。
故而，金溪善的演技是经过了这批人验证的，跟寒国正日渐成大势的偶像文化关系不大。
能看到自己的女人被业内资深人士认可，刘清山的心里当然是高兴的：“在演技方面，溪善姐还是我的老师呢，所以我才敢把甄嬛的人角色交给她，这里面可没多少私人感情的因素！”
曾衍平在一旁提醒他：“但这样的观点会很普遍，即使在我们剧组一开始也是这样认为的！不过溪善会通过这部剧让内地观众大吃一惊的，刚入宫时小女儿的天真娇憨，再回宫后的冷静威严，足以说明了一切！就我个人而言，她的哭戏我是完全没有免疫力的，关于细节处理的细腻感，在拍摄过程中比比皆是，现在很多年轻演员看她的眼神都充满了敬畏！”
金溪善显然是经过过大风大浪的人，对于这种不加掩饰的夸赞很有免疫力：“有相应的职业素养不是演员的最基本要求吗？我倒不认为这有什么可吹捧的！”
刘清山感叹道：“不管您二位今后肯不肯加入雪域娱乐，我的剧本还是会首先关注到你们的！但我得将丑话说在前面，原则上连口型都懒得对的念数字的演员我绝不会使用！还有整容的，太多轧戏的，哭戏要依靠眼药水的，无故耍大牌的，哪怕进组带着一群助理的，今后在我的项目里严禁出现，我管他是谁的关系呢！”